何かが違うよね？

アニメや映画、音楽などのクリエーターのほとんどが極貧で、何かを創造している訳でもなく仲介することで儲けを手にするというのは、濡れ手に粟なワケですよね。

コンテンツ産業の「25％ルール」

で、音楽が好きな私としては以前、色々と調べてみました。

音楽産業のシステムは複雑だから単純化しちゃいけないのでは？ + CD売上の内訳（補足）

これって、自分の購入した音楽媒体（CD、着うた、iTunesのいずれでもあれ）の代金の半分以下の25%ぐらいしか、アーティストにいかないんですね。

海外ではもう少しアーティストの取り分が多くなるようですが、似たり寄ったりのようです。

だから、クラブミュージック関連ではアーティストが自分のレーベルを立ち上げて自分の楽曲をリリースというのが一般的なんですね。
実際は、エレクトロミュージックが海外で流行りだした80年代前半ぐらいからインディーズレーベルとして始まったようですが。

マスメディアや広告に影響されず、自分の好みや考えをしっかり持っていくことって大事ですよね。やっぱり好きなものは好きなんですもん。

今では、ネットのお陰もあって以前よりも情報収集や音源の入手は楽になりました。

後はそれら見分ける審美眼が必要ということですかね。